文学“评论”的“心”——序桑永海文学评论选《风景说不尽》

　　我想说，桑永海乐称自己的文字为“评论”而不是当下很时髦的“批评”，真是个文学的有心人啊。所谓有心，是说他的用词之讲究，不以时髦的“批评”自我标榜，而取用平和普通的“评论”，是一种自觉，自觉即有心之谓也。

　　在文学的意义上，相对于“批评”一词明显的姿态性、指向性乃至否定性，“评论”，评则平也，意味着更多客观性，更多平和的包容度，也显示一种风度。或者说，在桑永海这里，“评论”一语所显露的，或许就是它内孕着、包容着批评风格而形成的一种更宽容的可称之为评论的风度。

　　桑永海是一位令人尊敬的语文教师，业余一直从事文学评论写作，尤其退休后的这些年，更是将文学评论写作当成一件专心的职事了， 翻开《风景说不尽》这部文学评论选，其实我们可以通过解读他的这些文章，来理解批评与评论之间的关系。

　　按说，他应该是可以靠“批评”在文坛上博得些名气的。比如，他受到广泛关注的有关鲁迅的一系列文章，直斥撤掉《阿Q正传》的中学语文教科书为“文化的浮躁”，反驳“少不读鲁迅”的怪论，旗帜鲜明且论据充分地提倡“青少年最宜精读鲁迅”，以及对韩石山等人“歪解鲁迅”的逐条反驳，并指出“鲁迅是打开中国大门的一把钥匙”。除此，他还有关于郁达夫“三次自我暴露”、关于“郭敬明现象”、关于格致散文及散文的虚构问题、关于中小学语文课与文学教育现状、关于读书现状一系列文章，等等。这些文字都是“批评性”的，都是有的放矢、锋芒所向他所认为必须予以批驳、指斥危害的。由于其问题性、批评性和论战性，这些文章曾有多篇发表在上海《文学报》著名的《新批评》专刊上，以及《新华文摘》上，一时有了广泛的影响，也是最能体现作者风格的核心部分。

　　凭此，我们可以认定，在国内近些年文坛的上述几场重要文化文学讨论中，桑永海都没有缺席，他参与其中并有很出色的表现。这“出色”，就表现在他于文本内外所散发出来的颇为生动而真诚的批评精神。

　　而且，他的这些文章虽然有浓郁的书卷气，却很少时下流行的“学院批评”的“论文八股”气，也没有所谓“媒体批评”方式的那种煽情、炒作、浅尝辄止或不求甚解。他的文章篇幅不长，却能信手征用大量材料，抓住要害，表达了明确的反对或反驳，是有着出自文学之真心诚意的立场的，其文体自由灵活，语言简洁犀利，颇具“杂文体”风范，所谓“批评”在他这里，也就最贴近本义，可谓批则酣畅淋漓，批中出评，是得理、在理，直奔真理。应该说，这种杂文体的批评，在当下文坛批评家中，也聊备一格，写家并不很多，于此我们也大可称他为“批评家”了。

　　但是依我对桑永海的理解，他之所以更愿意标称“评论”而不言“批评”，大概是他在用词的意义理解上认定：“评论”完全可以包容、涵盖“批评”一词，却不宜反过来用“批评”来涵盖“评论”。 正是在使用“文学评论”这个总的概念之下，桑永海在前述的诸多“批评性”文章之后，还收进了很多“非批评性”的评论作品，大都属于分析、评价、赏析性的文章。

　　那么桑永海的文学“评论”又是怎样的一种含义呢？

　　我们来看他的“评论”对象，如果用一个抽象的说法，那就是文学经典。进而这文学经典，又既是“对象”又是“价值”，即便所评对象不是文学经典名家或名作，其实他的评论之心，也是以经典精神而充实的，那种由数十年以文学经典滋养成的崇高、优美、深邃的文学理想精神，成为他“评论”为文的根与本，成为无上之价与值。他的所谓“风景说 不尽”，正是他以文学评论的方式领略、鉴赏、维护的各种“经典”及其理想精神。在文学经典的阳光下，他笔下的“评论”文章构成了这个集子的全部生活，也是作为教育工作者和文学工作者于一身的桑永海的生命生活，“评论”不过是他的这一精神理想价值统一体的真实体现。读过他的全部评论文章后的印象，可以肯定地说，文学经典是桑永海的全部评论主题的焦点，而对他视野中的文学经典的态度，便决定或规约着作者评论文体的情态和立场，如果你扭曲、贬低或者遮蔽、误解了这文学经典，他会执笔而出，批而评之，写下如前面所提到的有关鲁迅等的批评性文字，有“杂文风”。除此而外，他就生活在阅读、品评文学经典之中了，或者，带着由文学经典生活塑造的审美趣味和人文精神而去介入、品评身边的文学作品，以及文学读书与文学教育生活。涵泳其中，日积月累地检拾、打捞，他的“评论”也日益老道而精进，又形成了一种“随笔体”的“评论”写作路数与风格。

　　看来，桑永海的“杂文体”的“批评性”评论文章是在守望经典、传播经典、捍卫经典； “随笔体”的评论文章则是在谈如何阅读经典，如何赏析经典，如何用经典开展文学教育，如何以经典精神和标准来评议身边和当下的作品。

　　这其中有不少鉴赏篇章看得出都是长时间品鉴孳乳的结果，它可能只从一个小点切入，却牵线了不同时空的段落和句子，于是不同的文人文事文笔开始互文应和，开始互相启发，互相比参，意想不到的文脉开始生成，那是一种如同发现般的精神性的内心欣赏和评议。像《我读译诗》《一注难得》《误读之美》《我读钱春绮》《遥远的水一样的春愁》《月光诗人莫泊桑》《歌德——永恒的忧思》《那片闪着白光的帆影》《那个可怕的大脚印》《我的永远的罗莎》《追寻遥远的牧歌》《你可爱的小脚不冷吗》等等篇什，可谓他评论集中的上乘之作。这些鉴赏随笔，见出了桑永海的功力和修养，见出了他对文学作品敏锐的悟性和判断能力。我们知道，这些能力都是进行文学评论创作的关键性条件。桑永海的文学评论，大都融入了鉴赏的要素，而且笔端常带感情，这也是他的文学评论产生了一定影响的重要原因。

　　至此，我们便明白，桑永海这些“随笔体”的评论实在是那些锋芒犀利的“杂文体”评论的基础，没有前者的铺垫和积累，便无后者的锐利与先锋，二者正是以平实宽厚的“评论”概念相辅相成融为一体的。我想桑永海在掂量本书的书名时，是平常心、求实求是心占上风的。

　　在众声喧腾的时代，桑永海的文学评论实践，始终以文学经典为标准，而以现实文学问题为对象，以鉴赏与批评的双重应对为姿态，这路子无疑是正确的。正如康德关于文学经典那个著名论断所言：“这些代自然为艺术立法的天才作品，就是判断其他作品成败的最高法则和最高依据。”（《判断力批判》）

　　维特根斯坦有一个语言分析哲学的名言：用法即意义。同样我们可以从桑永海“评论”一词的取用和讲究中，得到一个相似的说法：用法即心。

　　评论或批评，这终究是一个问题。或许，理性地看待“评论”，尊重“批评”，终究谁也离不开谁。

　　（《风景说不尽》列入吉林省作家协会 “北望园”文学评论丛书之第一辑，时代文艺出版社2015年9月初版）

　 　张未民 吉林省作家协会主席、文学评论家

　　（编辑/王晓杰）