美术赏析·晴朗早晨的光与影

《撑阳伞的女人》是莫奈1875年的作品。这幅画是他早期印象派技法画作的代表作。画面以妻子卡米尔为模特——手撑太阳伞的她正悠然地带着儿子散步。莫奈笔下那个晴朗的早晨，是艺术，也是阳光，是生命，是生活，是艺术家对美的发现与求索精神的缩影。

奥斯卡-克劳德·莫奈油画作品《撑阳伞的女人》

　　品画的过程其实和品香、品茶的过程相似。

　　当你面对一幅画，如同享受一脉沉香细腻丰富的味感。色彩是品画的初感，初感是色彩表现出的自然或人物整体效果。细细品味，真正的味感，在画面整体美感中灵光般闪烁的光与色、光与影的细节与层次，是艺术品真正的魅力之所在。

　　在奥斯卡-克劳德·莫奈的画中，我常有这样的感觉。他是印象画派的代表人物。作为色彩的大师，他对光与色的使用，对现代艺术的影响是深远的。据说在他之后的野兽派、立体派、超现实主义等艺术流派，都在从他的艺术中汲取营养。

　　《撑阳伞的女人》是莫奈1875年的作品。这幅画是他早期印象派技法画作的代表作。画面以妻子卡米尔为模特——手撑太阳伞的她正悠然地带着儿子散步。

　　晴朗的早晨吹来阵阵微风，随风飘起的裙摆、帽带与绿草相呼应，好似仙女在随风舞动，极具动态感。莫奈夫人身后那片蔚蓝的天空，一望无际，如水一般的透明，仿佛一指可以戳破，旁边的孩童稚嫩可爱。整幅画以蓝、白、绿与黄为主，色彩简单但不失感觉，准确地将瞬间的光影之美呈现出来。莫奈夫人上半身的蓝色与橙色的交织搭配，是阳光下光与影的体现，太阳伞下的那抹绿也是草地在阳光下映上去的，这样美妙的艺术与美的结合，这样大胆的色彩运用，正是莫奈画作的特色——光才是画面真正的主角。莫奈用他那双具有洞察力的双眼和熟练的技法为我们描绘了如此动感的画面。

　　这幅画创作的背景是法国第二次工业革命时期。在那个热衷物质生活和肉欲的喧嚣与杂闹的时代，画家却再现了纯净与自然的景象，这幅画更让我们感知到莫奈纯净的精神世界。他一定是一位善于保护自己内心品质、注重精致生活的哲学家，他告诉我们人要做到真正的优雅悠闲，必须舍弃多余的欲望。画面大面积的天空，如同中国画的留白，是内心通透的意象或写意。

　　莫奈笔下那个晴朗的早晨，是艺术，也是阳光，是生命，是生活，是艺术家对美的发现与求索精神的缩影。（刘一林）

　　（编辑/王晓杰）