画家解铁瑛的艺术人生

解铁瑛系吉林省美术家协会理事、吉林省民族画院副院长、吉林市美术家协会副主席、吉林北山画院常务副院长。

  　木质坐椅、精美的瓷器、异彩纷呈的中国画以及橙黄的灯光，在“大家茶楼”这种艺术气氛浓厚的环境里，吉林北山画院常务副院长解铁瑛与我们分享了他的艺术人生。

　　眼前的解铁瑛院长穿着深色的竖条衬衫，戴着一副眼镜，给人的感觉斯文、沉稳。面对镜头，他开始略显紧张，但随着话题的展开，讲到中国画的相关专业知识，讲述他与绘画的不解之缘，讲到对他帮助极大的各位名家，讲到喜爱的荷花，他自如、自信……

　 　机缘巧合    结拜名家

　　似乎每一位画家都是从小就喜欢上画画的，1957年出生于吉林市的解铁瑛也一样。儿时他就爱画，总是想尽办法找地方涂鸦。

　　1975年，  19岁的解铁瑛跟随父亲调到徐州市工作，其后，偶然结识了当地著名画家刘梦笔先生并拜其为师，从此开启了他5年的中国画写意花鸟的学习生涯。基本上那5年的每个周日，解铁瑛都泡在老师家里，也因此有幸接触了很多国画名家。在刘梦笔先生的指导下，一直以来只是喜欢、对绘画感兴趣的解铁瑛才知道中国画的博大精深，逐渐有了理论上的认识，并从喜欢变成了追求。在解铁瑛学习绘画遇到困难时，刘梦笔先生总能给出全新的解释，告知他中国写意花鸟画的精髓所在、传统的笔墨在哪里，以及怎样去发挥、创作。可以说刘梦笔先生在解铁瑛的艺术人生上起到了至关重要的作用，使解铁瑛受益匪浅。

　　1981年年末，解铁瑛调回吉林市。幸运的是，解铁瑛调到吉林北山画院。这是解铁瑛艺术人生中很重要的一个转折点。当时的北山画院是唯一一个能联系到书画名家的社会团体。近水楼台，通过北山画院，让解铁瑛很容易就接触到了“江城四老”金意庵、刘迺中、那致中、赵玉振，以及更多的书画家。机会难得，岂能放过！求知若渴的解铁瑛有机会就向他们讨教，不仅得到了他们的指导，更从他们身上学到了很多东西，包括为人、为艺，其间，他跟随那致中先生学习书法。

　　解铁瑛是一个非常谦虚、爱学习的人，为了学到更多的书画知识，他经常到书画家们的家中，不仅求艺，还为他们做些力所能及的事情。书画家们都很喜欢解铁瑛这个愿意学、认真画、在艺术上求索的年轻人，给予悉心的指导，并在他的画作上留下了许多墨迹。

　　书画大家们的指点、教诲，使解铁瑛的绘画功力大有长进，其创作的作品也得到了书画大家们的充分肯定：意境好，技法纯熟……

　　 自成一派    画出意境

　　师傅领进门，修行在个人。解铁瑛擅长画大写意、小写意。他认为，想要画好画，除了要取大家之长，还要有自己的风格。如何融入到大自然中，创作出有新的意境的作品、画出自己的风格？解铁瑛陷入了沉思中。经过深入的思考、学习、反复专研，将生活中的精华提炼出来，解铁瑛逐渐找到了自己的风格：以精湛的笔墨技法、深远的意境取胜。

　　就如姜首先先生发表在《吉林日报》东北风版的《墨染心绪    色炫其华》中所言：“他的画清韵典雅，以其气韵取胜；他的画有笔墨、有立意、有生活，且有戏……”

　　正是因为解铁瑛的画有自己的风格，所以一些书画家们都愿意为他的画作题字，如著名学者、书法家、篆刻家刘迺中在解铁瑛的小品“月影移来”上题写“慕君笔下最传神，花卉翎毛百色陈，且看水墨交融处，淋漓畅快更无伦”；著名书法家金意庵先生为他的多幅画作题字……

　　解铁瑛说：“如果拿出一幅画，人们在画前没有驻足多久就走了，那么这幅画就是不成功的。成功的作品绝对是要有内容、想法的，这样的作品不仅能打动画家本人，而且一定能打动观者。”

　　日复一日，学习、观察、揣摩，解铁瑛一直在努力着，作品不仅受到当地人的喜爱，更受到外地及外国人士的喜爱，好多作品被收藏，很多作品入展并获奖，取得了不菲的成就：

　　现在的解铁瑛系吉林省美术家协会理事、吉林省民族画院副院长、吉林市美术家协会副主席、吉林北山画院常务副院长……

　　 偏爱荷花  出淤泥而不染

　　解铁瑛对荷花的喜爱以及画荷是出了名的，在吉林市，只要提起他，别说是书画界，就是稍与书画界有所接触的人都会对其所画的荷花赞叹不已。他之所以以所画之荷闻名，与其在北山荷花池观荷、赏荷、揣摩荷是分不开的。

　　最初喜爱上荷花，只是因为解铁瑛的老师刘梦笔先生喜爱画荷花，年轻时的解铁瑛耳濡目染，对荷花格外注意并情有独钟。机缘巧合的是解铁瑛所在的单位北山画院就在吉林市北山公园里，因此，解铁瑛就有了更多接触荷花的机会。只要有时间，解铁英就画荷花。怎么让墨色将艳丽的荷花在宣纸上呈现出来？解铁瑛没事就去荷塘观察荷花，早上的荷花、中午的荷花、夜色中的荷花、雨中的荷花、风中的荷花……天道酬勤！自然而然，“荷痴”解铁瑛画的荷花也就愈加活色生香起来。解铁瑛说：“荷花出淤泥而不染，这样的品质令人折服。” 

　　时光飞逝。挑起北山画院大梁的解铁瑛经常组织书画家们搞活动，不仅增加了画院的凝聚力，也让书画家们活跃起来：进军营、到工厂、去学校，办展览，走出去请进来，以及赈灾、义卖……在吉林市这个书法城发挥着重要的作用。

　　 青花斗彩    再竞风流

　　2015年，尝试不同绘画风格的解铁瑛开始在洁白的瓷器上作画，并像喜荷一样，痴爱上了青花瓷。谈起刚开始在瓷器上作画的感觉时，解铁瑛说：“最开始在瓷器上作画时控制不好力度，它与在宣纸上画不同，吸水性特别强。”为什么喜欢在瓷器上作画？面对记者的提问，解铁瑛说：“瓷器与宣纸完全是不同的表现形式，在宣纸上作画时，一目了然能看到成品的样貌，而在瓷器上却不能，画完的瓷器需要烧制，最后的效果往往出乎意料，不仅画面饱满，而且更加立体，多了许多神秘感，艺术性更强，保存时间久。”

　　可以说，画瓷在吉林市还属于新生事物，为此，有博大胸怀的解铁瑛把一些书画家们请进来，感受画瓷的魅力与乐趣。

　　铁瑛先生的青花作品《清韵千秋》，以浓墨大写的表现方法作画，荷叶随风，翠盖个“清”字呼之欲出，几条游鱼寻香而来，嬉戏在其间，使画面丰富而灵动；《双栖》中，藤花迎春，雀鸟双栖，笔法自然，，体现了其心中的祥和，可谓情深意切。

　　艺无止境！对于未来，解铁瑛说：“为了艺术，我会继续努力。”

　　（记者/叶静文  摄像/何晨熙  ）